martes, 12 de noviembre de 2013

LA BELLA DAMA DEL TRAMVÍA

Si ran de la parada veieu el "tram" passar
tot ple de "smarts" o gent de la pescateria,
sota un gran feix de plomes eternament hi ha
la bella dama del tramvia.

La nua el seu ermini gelós com un serpent;
sa gorja mal coberta la voluptat exhala;
deurà parlar, quan parli, melodiosament:
és de París o Guatemala.

Tot d'una que l'heu vista, s'allunya a l'infinit
dins el brogit del tròlei i de la baluerna,
i es decandeix llavores la flama del sentit.

Mes, si poguéssim, ¿fora eterna?
¡Oh, no! La bella dama, de plomes sota un feix,
val més que amb sa llegenda s'allunyi benaurada;
si gaire l'escatíem, no fora tanmateix
com la copsà la llambregada.

Car la beutat, o baixa quan hem pujat -ço és…
la nostra maniobra subtil resulta vana-,
o resta, i és de Gràcia i de segur diu "pues",
sollant la parla catalana.

I no hi ha més manera: la dama corre avall
o bé de dispesera tot d'una pren la fila.
Anem a peu, poetes, car la beutat defall
en el topant on hom enfila.

Jovent, ¿oh tu que cerques la joia o el renom!,
no siguis mai fantàstic, que el dol et colpiria.
Totes les esperances de l'avenir són com
la bella dama del tramvia.
 
Auques i Ventalls
1.    Parafraseig del poema
A la primera estrofa se’ns situa l’espai, la parada d’un tramvia, probablement un de Barcelona.  Ens parla de la diversitat de gent que es pot trobar en un tramvia,  destaca una dama molt bella. Quan anomena aquesta senyora, diu que és eterna, volent dir que sempre perdurarà el seu recorden la seva memòria.
Durant tota la segona estrofa, Carner ens descriu com és aquesta dama, un dama que desperta desig i és molt bella. Suposa que deu ser d’un país exòtic o molt civilitzat.
A la tercera estrofa sap que el tramvia s’allunyarà i perd el sentiment que hi havia. És per això que acaba l’estrofa amb el dubte de pujar o no al tramvia i dubta de que si puja, la dona sigui tan perfecta.
Comença la quarta estrofa, responent la pregunta que s’havia qüestionat anteriorment. Diu que més val que s’allunyi ja que si la coneixes bé, la realitat xocaria fortament amb el que havia imaginat en un principi (ell l’havia idealitzat).
És en la cinquena estrofa quan comença a desmerèixer i desprestigiar la dama. Xoca amb la realitat per què ella baixa al passeig de Gràcia i el seu parlar melodiós és en realitat un parlar vulgar. S’ha de anomenar que pues és un castellanisme i per tant incorrecte.
La següent estrofa continua parlant de la realitat en la que la dama es veu desprestigiada, segons el seu comportament o la seva forma de parlar.
En la última estrofa fa una crida al jovent a què no siguin fantasiosos, que a la fi totes les il·lusions són com la bella dama del tramvia, que quan un s’hi acosta s’emporta una decepció.



2.    Situar el poema en el seu llibre
El poema “La bella dama del tramvia”, està situat dins del llibre “Auques i Ventalls”, escrit l’any 1914 per Josep Carner.
Aquesta obra la situem durant la època del Noucentisme, moment de plena expansió i d'un Carner escriptor, essencialment poeta, ja consolidat i amb una intensa activitat social cultural i política.
Auques i ventalls és un llibre, com el seu nom vol indicar, de reflexió i descripció dels aspectes populars de Barcelona, entenent com a tals no únicament els propis del poble sinó també els més coneguts, els que al poeta li semblen característics d'una Barcelona dinàmica, en transformació, on convivia gent de diverses aspiracions, on hi havia indrets o elements urbans remarcables, on es produïen situacions, esdeveniments, modes, dignes de ser recordats. Tot això amb una bona dosi d'humor i ironia i embolcallat en unes formes mètriques tradicionals i populars com, per exemple, l'auca, al costat d'altres tan elaborades i pròpies de la poesia culta com el sonet.

3.    Anàlisi formal
Aquest poema consta de 7 estrofes on s’alternen versos alexandrins i octosíl·labs. Hi ha alternança de versos aguts i plans. L'esquema estròfic és l'encadenament ABAB CDCD EFEF GHGH IJIJ KLKL MNMN, de rima consonant i art major. Es tracta de quartets irregulars de versos encadenats.
El tema d’aquest poema és l’amor fugaç de caire urbà, idealitzant així la dama, però fent que sigui un rècord fugaç i a la vegada etern i bell. En la primera estrofa hi ha una antítesi on fa un doble contrast: d'una banda per la referència als “smarts” i a la gent de la pescateria, feta gairebé despectivament.

4.    Conclusió

Aquest poema pertany a l’etapa noucentista de Carner on constitueix a la primera formulació de l’estètica noucentista. Auques i ventalls és considerat el millor exponent de l’humorisme de Carner. En “La bella del tramvia” podem observar una poesia objectiva, parteix d’una imatge per evocar allò que pretén dir-nos. En aquest poema trobem una crítica cap a les il·lusions perquè ens enganyen, ja que a la realitat les coses no són com les hem imaginat. Idealitza la dama, però fa que sigui preferible un moment fugaç, però aquest a la vegada serà etern, ja que si realment l’arribés a conèixer bé, se’n portaria una decepció.

LES FORMIGUES

 
Més que molta gent que tresca,
som poble civilitzat;
sota terra o entre fustes
vivim en comunitat.

Als mascles se'ls veuen ales,
prestigis poc duradors;
d'ales gaudeixen les reines...
fins que ja se'ls hagin fos.

En terra com entre fustes
duent ales o minvats,
som, en lloc d'incerta colla,
països organitzats;

tenim –bo i dissimulant-ho
als estúpids, als dolents -,
col·legis per la xicalla
i magatzem d'aliments.

Si hi ha sol, fem passejades
i si plou, restem al cau:
no podríem viure sense
terra amiga ni cel blau.

Bestiàri (1964)

     1.- Parafraseig del poema:
 
Primera estrofa: explica com conviuen les formigues en comunitat. S’estableix relació entre les formigues i els habitants d’un poble
Segona estrofa: parla d’una característica de les femelles reines i els mascles: les ales.
Tercera estrofa: explica el treball dur i sacrificat que fan aquests insectes.
Quarta estrofa: explica el que arriben a aconseguir gràcies al seu treball ben fet i organitzat
Cinquena estrofa: parla d’activitats que duen a terme que poden ser perfectament traspassades als humans.

     2.- Situar el poema en el seu llibre
Pertany al llibre Bestiari (1964), que correspon a l’última etapa de Carner com a poeta (1958 fins 1870)
     Està compost de 154 poemes
     Cada poema relacionat amb un animal
     Posats en ordre alfabètic
Vol expressar la semblança de molts comportaments humans amb els dels animals.

     3.- Anàlisi formal
 
Les formigues és un poema format per cinc estrofes de quatre versos heptasíl·labs.
La rima és consonant en els versos parells i lliure en els versos senars.
L’esquema métric és: 7- 7a 7- 7a 7- 7b 7- 7b 7- 7c 7- 7c 7- 7d 7- 7d 7- 7e 7- 7e
El tema del poema és la vida de les formigues com a metàfora de la dels ésser humans.
El tòpic d'aquest poema està situat en l'apartat de la vida ideal i el que s'acosta més és una utopia, que vol dir que és la concepció d'una societat ideal, d'un món imaginari que forà desitjable assolir algun dia.
Figures retòriques: metàfora (formigues i humans actuem igual).

     4.-  Conclusió

Poema de 5 estrofes que  pertany al llibre Bestiari. Va ser escrit en la ultima etapa de Carner com a poeta. Explica la vida de les formigues i compara aquest tipus de vida amb la dels humans, Carner va "pintar" amb conceptes d'animals els poemes. Realment el que vol transmetre es que podem viure sense guerres, de forma civilitzada i treballant sense problemes, com ho fan les formigues.

SÍMBOLS

 
L’antic veia la Lluna com una noia casta,
el Sol com un poeta. El foll estiu on som
 (la pedra es torna brasa i l’aire es torna plom),
la fina camiseta com una pell s’encasta),

 és com una senyora (Guiteres o Proubasta)
 que, com sobrix, no dóna amb planta lleu, cap tomb;
baldera, boteruda de natges i de llom
espera el seu tramvia, i amb els ulls clucs ja el tasta.

 Tantost aquell s’atura, ella amb les dues mans
pren qualsevol del dos agafadors brillants
 que hi ha a la plataforma, i es tira ella mateixa,

 però damunt l’estrep un peu, un d’únic, deixa:
 són pocs, una minyona, un noi i un d’Agramunt
 per rescatar la cuixa d’en terra, hissant-la amunt.

Supervivent d’un cant remot

1.- Parafraseig del poema
 
Estrofa primera:
Ens situem en un ambient d’estiu. Fa molta calor i l’atmosfera és ben carregada. Es presenta una dona a l’escena.
Estrofa segona:
Sembla que aquesta dona té dificultats per moure’s a causa del sobrepès. Es descriu el típic cos d’una dona obesa. Aquí és on podem entendre que està a la parada del tramvia esperant a que aquest arribi mentre aguanta la xafogor. Es veu arribar el transport i sembla que la dona el mira preocupada, sabent de les dificultats que tindrà en el moment de pujar-hi.
Estrofa tercera:
Un cop atura’t el tramvia en front de la dona, aquesta s’agafa amb força dels agafadors de les portes i fa força per intentar pujar-hi. Sembla que aconsegueix pujar el primer peu.
Estrofa quarta:
Un cop ha pujat el primer peu al tramvia, tres persones que resultaran ser una minyona, un noi i un d’Agramunt l’ajuden per aconseguir que pugi per complert al transport.

2.- Relació del poema amb el llibre al qual pertany.
 
Aquest poema pertany a l’obra Auques i Ventallsque Carner publicà al 1914. Per aquesta època l’autor començà a guanyar popularitat afavorit, també, per la mort de Maragall (1911).
L a seva poesia començava a reincorpora a l’idioma els mots més bells del català clàssic, també en crea de nous, i va posar pautes noucentistes.
En aquesta època Josep Carner es va consolidar com a poeta noucentista, aquesta època de l’autor va començar l’any 1906, i va afegir un nou element literari: la ironia.
 Aquest poema pertany a l’etapa del post simbolisme, per això trobem les següents característiques:
 • Gust per tot el relacionat amb la modernitat.
 • Visió de l’art com experiència, aventura i originalitat.
 • Relació amb tots els àmbits artístics.
 • Introducció de noves técniques formals (combinació de paralues i imatges).

3. Anàlisi formal (mètrica, figures retòriques...) trets noucentistes, estratègies de la poesia de Carner.
 
Aquest poema està format per quatre estrofes de quatre versos les dues primeres i tres les dues últimes.
És un sonet, presenta versos de dotze síl·labes amb rima consonant, d’art major. La rima és ABBA ABBA CCD i AEE
En quant a figures retòriques podem trobar algunes elisions, sinalefes i enumeracions. I comparacions com per exemple ‘’el sol i la noia’’ comparant-ne la bellesa.

4. Conclusió
 
Podem considerar aquest poema de Josep Carner com un poema humorístic que parla d’una dona grassa que espera el seu tramvia, descriu les dificultats que té per pujar-hi quasi burlant-se de la situació. Tot i així, utilitza aquesta ironia amb un llenguatge molt acurat.







VORA LA MAR ÉS NADA

 
Vora la mar és nada l'estimada,
i és olorosa de ruisim marí;
té els canvis de la mar en la mirada
i lliure es gronxa per  un blau camí.

Compta les veles a la matinada,
veu a la tarda el cuejant botí,
d'un so de mar és a la nit bressada;
i el meu plany no li vaga de sentir.

Amor, ensenya'm una veu novella
de pro virtut: no pas cantarella
de l'aigua al vent o damnejant esculls:

que la bon recer de l'oblidada quilla
em valgui el so difós de la conquilla
quan serem sols i aclucarem els ulls.
 
La paraula del vent (1914)

1.     Parafraseig del poema
 
En al primera estrofa: Josep Carner, explica que la seva estimada va néixer vora la mar, que te una mirada profunda, ja que amb aquesta mirada transmet emocions. Explica que la seva estima és perdurable per aquest motiu en cada vers de la primera estrofa aporta alguna caracterització de l’estimada però comparant-la amb el mar.

A la segona estrofa: explica com a la nit li ve el seu record i pensa amb ella. Segueix la comparació de l’estimada i el mar. Pel matí veu les veles dels vaixells que marxen, per la tarda veu com pesquen els pescadors i a la nit es deixar portar pel soroll del mar.

A la tercera estrofa expressa que no vol un amor exaltat, vol un de més senzill, més íntim i seré.

Per acabar, a la quarta estrofa descriu les bones sensacions que sentia quan estaven els dos sols i com se sentia de be quan al seu costat.
El significat del títol és molt important.

2.  Situar el poema en el seu llibre
 
Vora la mar es nada junt amb altres poemes van ser publicats a l'any 1914 al llibre "La paraula en el vent".
L'autor del llibre, i també d'aquest poema és Josep Carner. Va ser escrit durant el moviment noucentista, principis del segle XX que va acabar al 1923 amb el cop d'estat de Primo de Ribera. Aquest llibre va ser escrit després d'un desengany amorós que va viure en els anys que va ser escrit. En aquest poemari hi ha un rerefons biogràfic. El desengany amorós que va patir, ell estava "enamorat" d'Anna Domènech i Ballester, filla de l'arquitecte Eduard Domènech i Muntaner. Aquest poema és en un dels pocs en el que es mostren senyals d’aquesta història amorosa de Carner. L'objectiu d'aquest poema no es que ens pensem que ens parla del mar, ja que el mar és una excusa per parlar de la dona de la que s'havia enamorat, perquè Anna havia nascut a Canet és a dir molt a prop del mar, d'aquí el títol de l'obra, és un joc literari, el que Carner fa és poetitzar un mar irreal, tranquil i controlat, element que respon a l'esperit noucentista. Com podem veure la primera frase ja ens diu "Vora la mar és nada l'estimada", és a dir al mar va néixer la meva estimada. És un poema amorós, fa un cant a un amor sensible i íntim.

3.    Anàlisi formal
 
Aquest poema és un sonet que consta de dos quartets i dos tercets. Són versos decasíl·labs d’art major i de rima consonant que presenta el següent esquema:
ABAB ABAB CCD EED
El tema del poema és l’amor.
Les figures retòriques que troben són:
·         Derivació de mar i marí
·         Metàforaà“es gronxa per un blau camí” (v.4)
·         Antítesis de matinada i tarda
·         Hipèrbatonà”un so de mar a la nit bressada” (v.7)
·         Metàfora i apòstrofeà”una veu novella” (v.9)
·         A l’última estrofa hi ha una al·literació del so [k]


4.    Conclusió
 
Vora la mar es nada és un poema que consta de 14 versos i que parla d’amor.  Parla de la seva estimada comparant-la amb el mar ja que aquesta va néixer a Canet, prop del mar. Utilitza metàfores i comparacions per parlar de la seva estimada. Carner obre el seu cor i mostra els seus sentiments desprès d’haver passat un desengany amorós. És un poema que forma part de La paraula del vent i esta escrit en la etapa noucentista.